棚橋弘至:「音樂迷和職業摔角絕對很相配」,引退賽在即,夢想中的「百年計畫」,發送新的魅力



棚橋弘至登上Real Sound 了!或許有人會感到意外,「音樂網站上怎麼會有職業摔角手?」,但棚橋將自己稱為「職業摔角的入口」,並力陳「喜歡音樂的人才更應該踏進職業摔角會場!」


原文出處

入場音樂、服裝、燈光、呼喊聲、選手編織的成長故事……。他說,職業摔角會場有一種如同音樂會或現場音樂節般的整體感。「看了職業摔角,能讓你在長大成人後,找回逐漸遺忘的喜怒哀樂的釋放」——甚至具有讓身心煥然一新的效果。

這位長年帶領職業摔角界、信奉「從來沒累過」而一路奔馳的「百年難得一見的逸材」,即將迎來明年1月的引退賽。他一邊說著「還是會寂寞」,一邊為了讓未來的職業摔角界更加熱鬧,親自引導我們進入職業摔角的世界。他說:「空手來就好。剩下的交給我們來娛樂你」——(佐藤結衣)

―― Real Sound 是專門的音樂網站,但在用戶中,給人的印象是「雖然從未認真看過職業摔角,但知道棚橋選手的名字」的人有很多。

棚橋弘至(以下簡稱 棚橋):能這樣我很開心!因為我在各個地方都設下了「誘餌」呢。我想以我為契機,讓更多人喜歡職業摔角,所以我在體育、時尚、遊戲,還有音樂等各種領域露面。這是因為我個人有過這樣的經驗:自從高中時喜歡上職業摔角後,生活變得非常快樂。所以,那些還沒去看過職業摔角的人,還有讓現在的生活變得更快樂的可能性存在喔!

――哇,我已經開始覺得快樂了(笑)。

棚橋:對吧(笑)?我認為音樂迷和職業摔角絕對很相配。實際上,新日本職業摔角曾多次與搖滾音樂節合作,過去也曾在『JOIN ALIVE』和『RADIO CRAZY』等活動中,在音樂迷面前進行過比賽。果然音樂迷們都知道如何炒熱氣氛呢。現場的熱情非常驚人。所以,喜歡音樂的人請務必先來一次職業摔角會場。我絕對有信心能讓你們玩得盡興!

――2022年還舉辦了專門播放職業摔角入場曲的音樂節『新日本主義 音樂節』呢。

棚橋:職業摔角會場也非常重視以入場曲為首的音樂演出,選手的麥克風表演也是一大看點。從這點來看,它與現場演出有很高的親和性。我非常喜歡 10-FEET,我也從他們的現場演出中的談話得到了啟發。我領悟到,充滿靈魂和情感的言語能夠帶來感動。職業摔角手也不能只會說「你這混蛋!我會修理你!」這樣是傳達不了情感的。

――棚橋選手留下了「百年難得一見的逸材」、「從來沒累過。不低落。不放棄」等許多名言。這些話語是從何而來的呢?

棚橋:我原本就喜歡閱讀,遇到好的表達方式時,就會把它儲存在心底深處。然後,在擂台上拿起麥克風的那一刻,那扇門就會「唰」地打開,話語就出來了。不過,在我說了「百年難得一見的逸材」之後,我才發覺「啊,日本職業摔角的歷史還沒有滿100年呢」。我還曾因為「接下來數十年都不會出現逸材了」而感到焦慮(笑)。

至於「從來沒累過」,是因為以前向安東尼奧豬木先生打招呼說「你辛苦了」時,他回答「我不會累」,當時那句「太帥了!」的衝擊一直留在我心中。2012年的東京巨蛋大會上,オカダ・カズチカ挑釁我說「你的時代結束了。棚橋先生,你辛苦了」,那扇門突然打開了,我回應他:「不好意思,オカダ,我從出生到現在從來沒累過。」我在好幾萬人面前說了「從來沒累過」。所以,從那以後,我就背負著「不能累的十字架」活著。

――(笑)。

棚橋:當然,我也會有提不起勁、身體沉重的時候。但是,那不是「累」。我不承認。這樣的話,那種狀態就僅僅是那種狀態而已。只要本人說「我沒有累」,那就不是累。

――原來如此。不依賴「累」這個詞是很重要的。

棚橋:就是這樣。而且,如果說「我累了」,那份疲倦會傳染給周圍的人。現場的氣氛會變得沉重不是嗎?所以,我透過持續說「從來沒累過」,將能量不斷傳遞給周圍的人。我是行走的充電器!

――又有名言了!

棚橋:門打開了呢!最近有「Giver」和「Taker」的說法,但我希望能永遠當一個「Giver」。我因為遇到職業摔角,生活變得快樂。所以,我想透過分享我喜歡的事情,讓大家也變得更快樂。因此,請務必使用這句話。當有人對你說「你辛苦了」時,請笑著說「謝謝。但我沒事,我從來沒累過!」(笑)。

不過,最近因為我一直說「我從來沒累過」,工作人員開始對我說「你沒有辛苦(お疲れ“ない”さまです)」來打招呼。我是以被說「你辛苦了」為前提準備回應的,結果被這樣說讓我感到「啊,啊…」地不知所措了。

――(笑)。對於職業摔角新手來說,會不會擔心如果不了解「規矩」之類的,就無法享受職業摔角的樂趣呢……。

棚橋:沒有這回事。只要按照自己喜歡的方式觀看就好。我總是在說:「空手來就好。剩下的我們會讓你們玩得盡興!」我想,無論你喊什麼,都會被周圍的聲音蓋過,所以不用客氣!

――原來如此。話雖如此,請給我一些提示,告訴我到了會場之後,先做什麼會更享受呢!

棚橋:這個嘛。如果大家是因為對我感興趣而來,請先穿上「棚橋T恤」。然後,當我的入場曲「LOVE & ENERGY」響起時,請跟著主螢幕的演出和周圍的人一起喊「GO ACE!」,如果能這樣熱情地參與,那就太棒了。當我站上擂台時,我一定會站在兩個角落眺望觀眾席,如果我看到有人穿著我的T恤,我一定會投以目光並指向你!如果有人覺得「一開始就穿棚橋T恤…」不太好的話,請務必穿上新日本職業摔角的獅子標誌T恤(笑)。這樣我就知道「啊,這位是整個團體的粉絲」了。

――越聽越覺得,這與享受音樂現場演出的方式相通呢。

棚橋:對吧?所以,完全不需要有任何防備。甚至,我們像偶像的現場演出會場一樣,也有販售官方螢光棒。也有人帶著滿腔熱情高舉訊息板。我認為每個人都可以用自己的方式參與。而且,與選手的距離超級近。像我,贏了比賽之後有時會在賽後繞場一周與粉絲擊掌。

最近,觀眾的男女比例也差不多各佔一半,年齡層也從年幼的孩子到年長者,範圍非常廣泛。當我繞場時,觀眾會蜂擁而至,那時候我總是低下視線,以免錯過那些快要被埋在腳下的孩子們。既然他們喜歡上職業摔角了,我就希望他們能盡情享受。

――你的粉絲服務真是太棒了。順便問一下,選手們的入場曲是如何決定的呢?

棚橋:有些選手會使用喜歡的現有歌曲,但我認為最近大多數選手都會製作原創歌曲。我剛入門時也請人製作了原創歌曲。那首歌的標題是「STRANGE」,說實話,我當時有點動搖:「『STRANGE』是『奇特的』意思吧?」我原本期待的歌曲標題會有像「火焰的○○」或「POWER」之類的強悍詞彙。我甚至想過「公司是不是不太期待我啊?」。不過,用久了也就喜歡上了。

――隨著職業生涯的累積,你自己的想法也會反映在歌曲中嗎?

棚橋:是的。我喜歡「HIGH」這個詞,他們也理解了我的心情,製作出了「HIGH ENERGY」這首歌。雖然用了一段時間,但在決定製作新的入場曲時,我構思了粉絲可以高喊「GO ACE!」的「LOCE & ENERGY」。從入場的時機就能聽到粉絲們的呼喊聲,我能感受到那股氣勢。

――提到棚橋選手,對空氣吉他讓粉絲們很開心,那麼你實際的吉他技術如何呢?

棚橋:高中時我有一位叫タツヨシ的朋友教我,我學了THE BLUE HEARTS的「チェインギャング」。之後雖然也有因為工作而練習的機會,但技術一直停滯不前(笑)。不過,我的兒子在大學參加了樂團,現在正在彈吉他。所以,真正的吉他就交給兒子,我自己就玩空氣吉他吧。空氣吉他原本也是因為想對粉絲的聲援有所回報而誕生的。我看到《假面騎士響鬼》系列中,有個名為假面騎士斬鬼的角色是用吉他攻擊,我就想:「就是這個!」

――你馬上就採用了呢。

棚橋:是的。與沒有做而後悔相比,做了之後失敗的後悔更能讓人學到東西。如果錯了,就可以想「那就換一個吧!」如果沒有做,就會在不知道答案的情況下繼續前進。那樣更可惜。

――職業摔角比賽是如何進行的呢?

棚橋:在比賽的開頭,我們會故意不閃躲對方的招式,或者露出胸膛互相劈擊,那是在「放馬過來啊!」這種虛張聲勢的互相較勁。透過這樣的互相攻擊,讓觀眾覺得「咦,這個選手好像很強?」,這也是職業摔角手展現魅力的地方。畢竟,贏了壓倒性弱小的對手也沒意思不是嗎?只有擊敗強大的對手,觀眾才會覺得支持得有價值。安東尼奧豬木先生也曾說過「風車理論)」,那就是引出對手「9」的力量,然後自己使出「10」的力量取勝。讓觀眾覺得「這個對手是個好選手啊」、「能贏嗎?」,這也是職業摔角手的技術之一。

――的確,激戰會讓氣氛更熱烈。但這樣做難道不會被對手打敗嗎?

棚橋:經常發生(笑)。這就是困難的地方。如果只是單純地擊倒對方,虛張聲勢的較勁可能顯得多餘。但是,那種「多餘」如果心胸不寬裕是無法產生的。在現今這個時代,雖然有一種要消除一切浪費的氛圍,但那樣就無法產生情感的波動,娛樂性也無法培養。所以,我們要一邊瞄準「勝利」這個目標,一邊作為娛樂來讓觀眾開心。能做到兩者兼顧的,才是心胸寬裕的真正強者。

――看來我們要關注比賽中的策略運用和真刀真槍的對決了。

棚橋:看職業摔角,所有的喜怒哀樂都會得到釋放。有尋找自己喜歡的選手的樂趣,當那位選手處於劣勢時會感到悲傷,被反派犯規時會湧起「別開玩笑了!」的憤怒,贏了當然會很高興。因為可以宣洩所有這些情感,所以有時會感覺「小時候也是這種心情啊」。因此,去了會場就會感到心情舒暢。光是發出大聲本身就能釋放壓力。而且,職業摔角每年約有150場比賽,所以就算今天不行,還有下一次機會。每個系列賽都有主題,經過策略運用和互相試探後,最終戰才會安排冠軍戰。一年中的大流程從1月4日的東京巨蛋大會開始,延續到隔年的東京巨蛋大會。可以說,每個選手都有著如同大河劇般波瀾壯闊的故事。

――也有守護他們成長故事的樂趣。

棚橋:公司會捕捉這些故事,並將其納入對戰組合。選手在那裡取得勝利,成為冠軍,成為受歡迎的選手。除了戰績之外,「我吸引了這麼多觀眾」、「我的周邊商品賣了這麼多」也會成為談判籌碼,他們會拿著這些與公司進行年薪談判,所以粉絲的存在才是職業摔角手全力戰鬥的理由。職業摔角手骨子裡基本上都是表演者,或者說,他們是能把別人的快樂當成自己快樂的人。我小時候,考試得了100分時,我自己當然很高興,但我媽媽也為我高興得不得了。看到媽媽那個樣子我很開心,所以更努力了。即使現在成為了職業摔角手,就算輸了比賽感到懊悔,如果粉絲們能興奮起來,光是這樣有時也會讓我覺得很開心。

――有個率直的疑問,像棚橋先生這麼強,走在路上會不會有「真要動手的話所有人都能擊倒!」的感覺呢?

棚橋:要不我們現在就在涉谷的十字路口,用Lariat把所有人都打倒一遍試試?當然,那樣做會被逮捕啦(笑)。我剛入門的時候,有一位非常嚴格的山本小鐵教練。我至今仍清楚地記得他對我說的話:「記住,棚橋。職業摔角手的體格比普通人壯大,所以你必須比普通人更謹慎地對待他人。」我首先學到的就是「在成為摔角手之前,先成為一個社會人士」。所以,我在培養年輕選手時,也會徹底要求他們注意禮儀和措辭。有些孩子才剛從中學、高中畢業。不只是職業摔角手,這個世界是非常不講道理的。所以,想要變強,就需要有面對那些不講道理的覺悟。職業摔角手的訓練是從1000個深蹲開始的,如果作為熱身,或許不需要1000次。但是,忍耐那個過程能夠鍛鍊出克服困難的力量。能夠承擔人氣選手職責的器量就是這樣培養出來的。

――棚橋選手想必也克服了許多考驗吧。

棚橋:回想起來,從一開始就是這樣了。入門測試時,號碼布只有到50號,沒有我的份。所以,我是「沒有背號的王牌」……我今天就是想說這個(笑)。在那之後,我以為合格了,結果業界卻進入了低迷期。好不容易成為了冠軍,這次卻被觀眾狂噓「不像新日本職業摔角」、「太輕浮了」。

――即便如此,你是如何做到心態沒有崩潰的呢?

棚橋:我是個「心靈怪物」。一開始雖然感到沮喪,但我告訴自己,噓聲也是我努力爭取來的反應。對我們來說,最難受的是「漠不關心」。有興趣才會噓你。而且,當我被噓的時候,讚美聲都集中在我的對手身上。也就是說現場氣氛正熱烈,這符合我期望「炒熱職業摔角氣氛」的目的。這正是我自己所希望的。

以前,我曾向資深裁判老虎服部先生諮詢,說「我這麼努力,卻還是被觀眾噓」之類的話。結果他告訴我:「變得更自大、傲慢一點吧。」他覺得如果我更自信滿滿地說「我很厲害」,事情會變得更有趣。從那以後,我就不斷地自我暗示:「我很帥」、「我很強」、「我最棒了!」、「我才是世界最棒!」對於被噓「輕浮」這件事,我反而將其逆轉,變得越來越輕浮。

――真是驚人的思維轉換呢。

棚橋:這說明我只是自己沒有察覺到,其實我具備那樣的潛質吧。如果給人一種被迫的感覺,觀眾也會覺得「他在勉強自己」吧。畢竟,只能用自己擁有的東西來決勝負。成為心靈怪物的訣竅是,在腦袋裡放另一個自己。以第三者的視角,客觀地看待自己。判斷自己是否與「我想成為的樣子」相符,然後就去執行。

――光是聽你說話,就覺得充滿活力了。

棚橋:對吧。所以,在職業摔角會場,人們能從努力的選手身上獲得活力。而選手也能從觀眾的聲援中獲得力量。擂台和觀眾席之間交換能量,讓整個會場充滿活力。所以我說:「職業摔角會場就是能量聖地」。請大家多來這裡吸收能量!

――不過,雖然能這樣跟你聊天很開心,但想到棚橋選手即將在明年1月引退,還是覺得很可惜。

棚橋:是不是覺得應該早點認識我(笑)?引退…嗯,還是會寂寞啦。但是,我只有對粉絲們給予我一輩子的聲援的感謝。新日本職業摔角裡真的有很多很棒的選手。希望大家也能趁著1月引退前,找到下一個想支持的選手。上村優也、海野翔太、辻陽太、成田蓮、大岩陵平……這些重量級選手無疑將會扛起下一代的大旗,而次重量級的話,高橋ヒロム、El Desperado,還有年輕且成長中的藤田晃生,也希望大家能多多關注。他喜歡音樂,被稱為「JAPANESE YOUNG PUNK」。他絕對會成長的。

――身為社長,你是否仍會繼續擔負起傳播職業摔角魅力的責任呢?

棚橋:是的。我的夢想終究是讓職業摔角變得更壯大。我想為選手們提供不輸給其他職業運動的高額年薪。我希望現在所有的選手都能超越我所達到的最高金額。我希望有一天職業摔角手也能像職業棒球選手一樣公開年薪。如果能做到這一點,以職業摔角手為目標的人一定會增加。所以,我的計畫是「百年計畫」。為此,我現在正腳踏實地地在各個地方露面。雖然在我說了「從來沒累過」之後,我的行程變得非常緊湊(笑)。在每年約有150場比賽的情況下,沒有比賽的平日,我早上5點或6點起床,早餐前去走路,10點上班,18點下班,然後去健身房訓練。今天也接受了3個採訪之後,晚上還有活動。但沒關係,我從來沒累過!
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